FOCUS 2026 : TUNG WAI 董瑋

Acteur · Cascadeur · Chorégraphe d’action · Réalisateur

Plus de cinq décennies de cinéma hongkongais à travers le parcours d’une figure majeure de l’action.

TUNG WAI, PLUS DE CINQUANTE ANS DE CINÉMA HONGKONGAIS

Acteur, cascadeur, chorégraphe d’action et réalisateur, TUNG Wai 董瑋 occupe une place singulière dans l’histoire du cinéma hongkongais.

Entré très jeune dans l’industrie, il apparaît notamment aux côtés de Bruce LEE dans Opération Dragon, avant de devenir l’une des figures majeures de la chorégraphie d’action à Hong Kong. Au fil de sa carrière, il traverse les genres, les générations et les différentes transformations de l’industrie, tout en passant lui-même derrière la caméra.

Le Focus 2026 propose de parcourir plusieurs étapes de cette trajectoire pour observer, à travers son travail, l’évolution du cinéma d’action hongkongais : la manière de filmer les corps, la transformation des pratiques, le travail des cascadeurs et la transmission d’un savoir-faire construit au fil des générations.

  • Formé dès son plus jeune âge aux arts martiaux et à l’opéra de Pékin, TUNG Wai 董瑋 débute au cinéma comme acteur et cascadeur. En 1973, il apparaît face à Bruce LEE dans Enter the Dragon, avant de devenir l’un des chorégraphes d’action les plus importants du cinéma hongkongais.

    Au fil de plus de cinquante ans de carrière, il travaille avec des cinéastes majeurs tels que John WOO, WONG Kar Wai et TSUI Hark, participant à des films devenus emblématiques comme A Better Tomorrow, As Tears Go By, Days of Being Wild, Hard Boiled, 2046 ou Seven Swords.

    Son approche de l’action ne repose pas seulement sur la performance physique : elle se construit à partir des personnages, du rythme et de l’émotion de chaque film. De la violence stylisée de John WOO à l’énergie urbaine de WONG Kar-wai, TUNG Wai adapte ainsi son langage à des univers cinématographiques radicalement différents.

    Lauréat à sept reprises du Hong Kong Film Award de la meilleure chorégraphie d’action, il détient l’un des palmarès les plus importants de l’histoire de cette catégorie. Acteur, cascadeur, chorégraphe et réalisateur, TUNG Wai incarne à lui seul plus d’un demi-siècle d’évolution du cinéma d’action hongkongais.

TROIS FILMS, TROIS ÉPOQUES

Pour ce Focus, nous avons choisi trois films qui révèlent différentes facettes du parcours de TUNG Wai, mais aussi trois moments très différents du cinéma hongkongais.

  • LE SYNDICAT DU CRIME 英雄本色

    John WOO · 1986

    Dans ce film devenu emblématique du renouveau du cinéma d’action hongkongais des années 1980, TUNG Wai participe à la chorégraphie d’action. Aux côtés de la mise en scène de John WOO, son travail contribue à cette nouvelle articulation entre mouvement, violence, émotion et fraternité qui marquera durablement le cinéma de Hong Kong.

    SAMEDI 14 NOVEMBRE 2026 · 15H00

    → Découvrir Le Syndicat du crime

  • AS TEARS GO BY 旺角卡門

    WONG Kar-wai · 1988

    Deux ans plus tard, TUNG Wai participe à un univers très différent avec le premier long métrage de WONG Kar-wai. Ici, l’action ne fonctionne plus seulement comme spectacle : elle accompagne la tension émotionnelle, la brutalité du monde des personnages et l’énergie nerveuse de la ville.

    MARDI 17 NOVEMBRE 2026 ·20H50

    → Découvrir As Tears Go By

  • STUNTMAN 武替道

    Albert LEUNG & Herbert LEUNG · 2024

    Près de quatre décennies plus tard, TUNG Wai passe au premier plan. Dans Stuntman, il incarne LEE Sam, ancien chorégraphe d’action confronté à un métier qui a profondément changé et à une nouvelle génération de cascadeurs.

    Son propre parcours donne au personnage une résonance particulière : le film ne regarde plus seulement l’action à l’écran, mais celles et ceux qui la fabriquent, les corps qui la rendent possible et la question de ce qui peut encore être transmis.

    Samedi 14 novembre · 17H00

    → Découvrir Stuntman

RENCONTRE

DERRIÈRE L’ACTION :

LE CINÉMA D’ACTION HONGKONGAIS

Samedi 14 novembre 2026
À l’issue de la projection de Stuntman
Cinéma Saint-André des Arts

Avec Frédéric Ambroisine et Maryline Vo

Images du film Stuntman (2024).

Derrière les combats, les chutes et les séquences qui ont contribué à rendre le cinéma hongkongais célèbre dans le monde entier se trouve tout un ensemble de métiers, de techniques et de savoir-faire rarement visibles à l’écran.

Directement après la projection de Stuntman, Frédéric Ambroisine, journaliste, réalisateur et spécialiste du cinéma asiatique, et Maryline Vo, cascadeuse, actrice et réalisatrice, reviendront sur l’histoire et l’évolution du cinéma d’action hongkongais : le travail des cascadeurs, le rôle des chorégraphes d’action, la transformation des méthodes de tournage et la transmission de ces pratiques d’une génération à l’autre.

La rencontre prolonge ainsi les questions soulevées par Stuntman tout en les replaçant dans une histoire plus large du cinéma hongkongais.

  • Journaliste · Réalisateur · Spécialiste du cinéma asiatique

    Journaliste et réalisateur, Frédéric Ambroisine travaille depuis plus de vingt-cinq ans autour du cinéma asiatique, et notamment du cinéma hongkongais. À travers de nombreux entretiens, documentaires et archives audiovisuelles, il a accompagné et documenté plusieurs générations de cinéastes, acteurs et techniciens.

  • Cascadeuse · Actrice · Réalisatrice

    Cascadeuse, actrice et réalisatrice, Maryline Vo travaille directement au cœur de la fabrication des scènes d’action. Son parcours lui permet d’aborder la cascade à travers la préparation, la précision du geste, le rapport au risque et la collaboration entre interprètes, cascadeurs et mise en scène.

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